《皖南丝雨》曲式分析

章湘洪

                   《皖南丝雨》曲式分析

引言

       黄梅小调风味、柔和缠绵惬意、时代气息强烈、巧借丝丝春雨、少女群持花伞、感受自然美好。

一、创作背景

      《皖南丝雨》葫芦丝独奏作品，是魏仕健老师众多的优秀佳作之一。创作于2010年前后，该作品在创作过程中，还有一段鲜为人知的感人故亊。

那是2009年的国庆节，魏老师去安徽合肥 ，领略那里的风光 ，有幸结识了安徽，葫芦丝专业委员会的 《丝坛》益友，方红金、巫启林两位老师。他们共同探讨了葫芦丝学术话题，启发更深层次的思考，并提出了新的理念，让人受益匪浅。

       在回程的列车上，被青山薄雾，潺潺流水和炊烟缭绕的乡村农家所迷恋，不由地轻声唱起了黄梅小调。《皖南丝雨》是基于这种情感而创作的。春节将至，魏老师把这曲黄梅风味的葫芦丝独奏作品，献给勤劳善良的安徽人民和广大的“丝友”们，祝福大家合家欢乐！幸福安康！

二、风格特征

       魏仕健创作的葫芦丝独奏曲《皖南丝雨》吸收了黄梅戏元素，表现了皖南丝丝春雨下，青年人的蓬勃朝气；

全曲主题明确、感情真挚、淳朴明快、清脆甜美、自然轻松、吐奏清晰、节奏舒展、气质优雅、塑造人物鲜明、耐人寻味。

三、调式特点

       根据我国民族五声调式运用定义“1、2、3、5、6”(1为宫音，2为商音、3为角音、5为徵音、6为羽音)本曲是以5音为主音，全曲主音反复出现，5音在曲谱中共出现124次之多，全曲最后结束在5音上，为徴调式。

       徴调式的音乐特点：旋律逾越、欢腾、活泼、轻松、构成层次分明、情绪欢畅的感染气氛，具有“火”之特性。

四、曲式结构

1、本曲为多段体曲式结构，乐曲分为五个乐段，釆用了黄梅调特色，4/4 2/4拍/分，釆用C调葫芦丝演奏，1=C(筒音作5)；

2、全曲共分五个乐段有121小节，

A+B+C+A＇+尾声

第一乐段A：慢板部分有16小节，柔和惬意地

第二乐段B：快板部分有50小节，踩雨嬉戏

第三乐段C：快板部分有32小节，热情洋溢地

第四乐段A＇：慢板部分有11小节，心旷神怡地

第五乐段：尾声部分有12小节，轻盈美妙；

3、吐奏部分都采用弱单吐，似滴滴春雨洒向人间大地；

4、一眼望到诗画般的，那淡淡的雾、濛濛的雨、青青的山、层层的田给人以太多太多的醉意……

五、技巧运用

       本曲釆用了七种演奏技巧分别为：打音、倚音(单、复倚音)波音、滑音、历音、颤音、虚指颤音；演奏技巧必须娴熟，运用自如，演奏到位。

六、演奏要求

1、《皖南丝雨》吸收了黄梅调，柔和、缠绵而不失时代气息，乐曲的背景巧借丝丝春雨，少女们手持花伞，奔向田野，享受大自然给人带来的遐想和快感。演奏首乐段（慢板部分）打音、复倚音、波音、虚指颤音时，手指要灵光，打音迅速有弹性，倚音要流畅，节奏要平稳，单吐要清晰，注重意境、采用虚指颤音来表达美丽景色；

2、演奏时对气息把控，要轻柔、流畅，旋律速度、力度上的强弱准确合理；

3、演奏第二、三乐段（快板部分）关键是舌尖与指法配合，舌尖灵光、手指灵活，单吐要轻、灵巧，要注重旋律速度变化细节技巧处理。

4、快速吐奏要清晰干净利落；连音要娴熟流畅，节奏舒展轻盈，音质清脆悦耳、旋律新颖别致。

七、结束语

      《皖南丝雨》作品时长为4分50秒，乐曲共分为五个乐段，采用了黄梅调特色，袅袅的葫芦丝乐曲，灵巧的吐音清脆悦耳有弹性，恰似晶莹珍珠颗颗落玉盘；抒情的慢板细腻柔美圆润，犹如春湖碧波，仙女翩翩起舞；优美的乐曲描述和表现皖南美情、美景、美女般的娇柔羞美、婀娜多姿、婷婷玉立、朵朵花伞、滴滴春雨、丝丝涟漪、阵阵悠波……

      《皖南丝雨》作品让我们领略到了，如此美妙的情景和意境，带给我们心情的愉悦和艺术美的享受。(文/葫芦丝演奏/章湘洪）